導演: 羅勃辛密克斯 Robert Zemeckis
 
 
原
本以為熱愛新浪潮(New Waves)[1]、推崇逗馬(Dogma 95)[2]、偏愛劇情片而且還討厭 “充滿暴力和雄性荷爾蒙” 電影 (像甚麼《黃飛鴻》、《The One》、《霍元甲》(疑…怎麼隨便講幾部卻好像我對李連杰有偏見似的… >”<) 的我, 去看《貝武夫:北海的詛咒 Beowulf》應該只是「陪公子」看戲, 沒想到, 我比公子還入戲…屏氣凝神、目不轉睛, 真的是「一口氣」從頭看到尾, 深怕分神喘氣眨眼睛的同時, 哪個精彩鏡頭成了漏網之魚! 
 
我以為Warner Bros. 出品的動畫只能做做《小美人魚The Little Mermaid》、《冰原歷險記Ice Age》、《海底總動員Finding Nemo》之類適合闔家老小共同觀賞的寓教於樂電影; 沒想到這次華納出品, 由索尼影像工作室(Sony Pictures Imageworks, Inc.)製作的影像及動畫, 「真人演出數位捕捉」再加上立體3D的呈現效果, 我只能說, 爆炸好看! 這是繼微波爐和自排車之後, 我第三次感謝科技對我的人生帶來的貢獻。
 
好像每個古老的國度裡都會有這種力拔山河的英雄傳奇; 亞洲版有中國《山海經》經記載的「夸父追日」、及漢朝《淮南子》的「后羿射日」, 希伯來文版有《聖經》記載擁有上帝特別恩賜的大力士参孫（參士十三章3-5）; 歐陸版的就是從一首根據發生在六世紀的一場惡鬥, 自北歐流傳出來, 經由盎格魯撒克遜人的爭戰而傳遍全歐洲的史詩《貝武夫》。
 
可能上古時代甚麼制度都還沒有, 大家都還很動物性、很任性 (連太陽都可以爽起來九個兄弟一起值班…一一”)所以才需要這麼多驍勇善戰的英雄來拯救大家吧!
 
           有些網友會批評當進場坐定, 看到《貝》多是動畫效果而非真人演出, 很沒感覺、大失所望, 這點我就得替導演羅勃辛密克斯說句公道話…《貝》一片如果都要真人演出, 我想除非是請超人吧＝＝...對於魔幻/奇幻類的電影要求「真人實境」的演出…這也未免太太太太苛求了吧 (還是諸位大大只要求裘莉姐的那段真人實境就好了…嘻嘻), mm...就好像連睡覺做的夢也要規定 “非得是真實世界遇過的人事物, 不得杜撰” 一樣的沒有道理; 無論是《貝》片使用的《真人演出數位捕捉》+補以立體3D效果, 或是誰要用變魔術、跳火圈或是《假人演出真實記錄》的方法我都沒有意見, 重點是, 電影好看就好!
 
還有, 我想幫怪物格蘭德爾打抱不平。
 
分明就是丹麥國王一行人打勝仗之後太爽, 飲酒作樂徹夜狂歡, 沒有公德心, 吵得已經住在深山洞穴裡的怪物格蘭德爾仍然深夜不得安寧, 他才會兇性大發來宮殿打爛東西和殺人…ㄟㄟㄟ…試問, 如果你家鄰居大唱震耳欲聾的那卡西+打麻將+喝醉酒打架鬧事, 從傍晚鬧到凌晨…誰不會氣得想衝進對方家裡、掀掉他們的麻將桌再把那卡西的麥克風塞到他們的鼻孔裡去阿?
 
但恐怖的是在台灣, 從台北縣九份到屏東山地門, 凡是只要有 “人” 的地方, 好像就非得唱那卡西不可 ~”~, 好幾次我都已經幾乎抓狂到想衝進去把那個唱的正起勁, 但分明是魔音傳腦的人手上的麥克風折斷; 要不然就是已經深夜, 你家樓上還有那種不睡覺的死小孩在那邊跳上跳下、跑來跑企…我的媽呀…不要說是怪物格蘭德爾, 當下我都超想把抓住那小孩的頭髮把他往牆上扔好嗎…還有阿, 還有那種深夜還在裝修, 鑽孔機答答答答答答沒完的人, 請問你是沒裝修好棺材你睡不下去是嗎…不要說北海的詛咒, 當下我的怨念應該比地縛靈還要深, 我能發甚麼詛咒都乘以xxx他x的100倍還給他了。
 
超想叫這些深夜吵鬧不休的人全都去死阿~~~~~~~
 
格蘭德爾…我支持你~~~~~~~~~~~~~~~


[1]新浪潮 1955~1966
二次世界大戰後在各國均有新浪潮運動, 其中影響最巨為法國, 當時一系列導演們(包括楚浮、高達、夏布洛、侯麥、賈克希維特等)的作品皆有類似的風格。新浪潮電影最明顯的創新特質在於獨特的幽默感, 及這些導演欣賞義大利的新寫實主義電影反對棚內拍攝, 在巴黎市區尋找實景拍攝形成一種通則; 另外場面調度帶動攝影變化，因為攝影機運動大經常用橫移、推軌鏡頭，故採用了手持攝影機，接著是使用長鏡頭。

[2]逗馬宣言 1995
由拉斯馮提爾帶頭的四位丹麥導演，有鑒於好萊塢資本主義征服全球，簽署發表了一份逗馬宣言(Dogma95)，針對現今全球的拍片模式提出其反潮流的新概念，立誓遵守十條拍片守則：
1.       影片拍攝必須在場景的現場完成。不得取用道具和加工的場景設計。
2.       聲音不得和影像的製作分離。
3.       必須取用手提攝影。
4.       必須是彩色電影，不得使用特殊打光。
5.       禁止使用光學儀器以及濾光鏡。
6.       影片不得用淺薄的動作填塞（不得出現謀殺、武器等等）。
7.       禁止背離當時和現場（影片必須就發生在當時和當場）。
8.       不接受類型片。
9.       必須是Academy的三十五釐米底片。
10.    電影導演不得冠以作者之名，更近一步地，我發誓作為一個導演我要壓抑住自己的個人品味。我最重要的目標就是從角色和場景裡逼近真實。
「逗馬」代表作有【白癡】、【那一個晚上】、【敏郎悲歌】、【戀愛學分保證班】、【窗外有情天】等片。
文章標籤
全站熱搜
創作者介紹
創作者 喬伊獅 的頭像
喬伊獅

蘋果貓的文學電影院

喬伊獅 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣(387)